Cherié Quidel Núñez: “Amutui Lafken es un llanto profundo que no se esconde a ojos de nadie”

La escritora y estudiante de literatura maipucina, ha construido un camino firme en las letras nacionales. Autora de Mujer Araña (2023) y de la novela Carmencita (2024), fue galardonada con el Premio Roberto Bolaño 2025 en poesía por Amutui Lafken (Queltehue Ediciones), obra publicada este año que aborda el duelo y la conexión con nuestras raíces indígenas.

A propósito del lanzamiento de esta obra y de la obtención del Fondo de Creación del Libro 2026 para su secuela Mar, conversamos con la autora sobre el territorio maipucino, la vulnerabilidad en la escritura y la urgencia de cultivar el afecto en tiempos convulsos.

El título Amutui Lafken nos conecta de inmediato con la naturaleza y las raíces. ¿Cómo nace este libro y qué significado tiene su nombre?

— Este libro nace gracias al duelo que he sufrido por la pérdida de mi papá. En esta búsqueda por buscar un consuelo existencial me acogí de nuestras raíces indígenas, por ello la visión de la naturaleza y particularmente el mar ha sido un espacio importante para trabajar la muerte y su diálogo. El título significa “se lo ha llevado el mar”, siendo una respuesta cuando comento mi pérdida.

Como autora maipucina, el territorio que habitamos siempre deja alguna huella. ¿De qué manera influye la identidad de nuestra comuna en tu forma de escribir o en la atmósfera de esta obra?

— Siempre he escrito en los tránsitos, en los espacios que podrían parecer muertos entremedio de la rutina. Al vivir en Maipú debo trasladarme para realizar mis actividades, en eso me permito el tiempo de leer y escribir, de aprovechar esos paisajes que he aprendido a adorar. Creo que influye cuando pienso en la lejanía que siempre rodea mi escritura, es un espacio poético que está en constante búsqueda y permanencia. Así es vivir en una comuna como esta, pensando en la comodidad de estar aquí y el momento de salir de ella por las cosas que no tenemos cerca.

Sin adelantar demasiado el misterio, ¿con qué cuestionamientos o emociones se va a encontrar el lector al sumergirse en las páginas de Amutui Lafken?

— Creo que el cuestionamiento principal es el de la muerte, lo que continúa luego de ella y el alcance emocional y físico que tiene en nosotros. Muchas veces me han dicho que es una poesía muy triste, reflexiva y transparente, por lo que espero esas impresiones, por lo menos las primeras.

Si miras en retrospectiva tus trabajos anteriores, ¿cuál fue el mayor desafío que enfrentaste al desarrollar este nuevo proyecto?

— Creo que es la vulnerabilidad. La muerte y los procesos de duelo son muy difíciles porque pocas veces se permite el espacio de llorar o sufrir con público. Para mí este libro es eso, es un llanto profundo que no se esconde a ojos de nadie, lo que puede ser impactante para el alma. En este proyecto fue admitir el dolor más allá de la simpleza que le podemos otorgar, decirle a las personas que me conocen y que me leen que esto siento, más allá de lo que me permito decir verbalmente.

Ahora que la obra comienza a circular oficialmente luego de la presentación en La Primavera del Libro, ¿qué mensaje o reflexión esperas despertar en quienes te lean?

— No lo sé con certeza, supongo que la reflexión principal es pensar en la muerte desde la oportunidad que tenemos de seguir vivos. Siendo una sociedad tan deprimida, puede ser que abordar este tema nos provoque la incomodidad de pensar en la muerte de quienes amamos o la propia. Pero, siendo una joven que perdió a su papá considero que es importante contemplarlo. Mi mensaje sería ese, ser conscientes, cultivar el cariño y pensarnos porque nadie sabe qué nos depara el tiempo.

Con Amutui lafken, Cherié Quidel Núñez demuestra que transformar el dolor en arte es también una forma de permanecer y honrar las raíces. En una sociedad que suele dar la espalda al sufrimiento, la voz de esta escritora maipucina nos invita a mirar la muerte de frente para valorar, con mayor conciencia y afecto, la vida que hoy habitamos.